来了电话，曹忠看了眼，是崔新琴，于是接听。

“喂，崔老师好。”

“曹忠，张校长说了，要让你作为学长代表在新生典礼上发言。”

崔新琴也不耽误事儿，“没有人比你更合适了，开学也就是大三在校生而已，但这条路，走的比别人长太多，稳太多了，如今《南京照相馆》声势正隆，由你来发言，对于学校来说，是件好事。”

“他胆子挺大的，不怕我说不该说的话啊。”曹忠都乐了。

“所以这个电话是我来打的，”崔新琴道，“你和贾张科的事情感觉已经告一段落了，他一个星期都没怎么冒头了。所以想讥讽两句就随你，但是典礼上，就别闹出太大的事情来了。而且张校长这个动作，也是对你的一种保护，你那专访有点太炸裂了，学校这个动作，也算是隐形的支持。”

“我懂了，但事情还早着呢。”

曹忠心里如此想到，等到这一届金狮奖颁出来，贾张科才算是彻底被钉死了。

但是他没法说出来。

“我明白了，谢谢老师。”

本来曹忠是想拒绝的，他想联系申奥快速开启第二部电影，他来做监制，

不过转念一想也就是两天时间而已，而且开学典礼上恰好还能碰到景田，就不用再多跑去找一趟了，

恰好申奥和景田到时候都在学校里，

到时候一起面谈就好，

之前卖给景田剧本的那部电影，曹忠准备开启了，僵尸，丧尸之类的词语，曹忠已经询问过韩三品，很难过审。

曹忠只能修改剧本，改成《我的狂犬病女儿》，到时候修改完的剧本给景田看完，然后分配下资金，就开拍。

导演，曹忠想让申奥来，

因为拍摄并不困难，

这部名为《我的僵尸女儿》的小成本喜剧电影，前世在韩国两部大片的压制下，取得了接近七百多万的观影人次，换算成人民币大概有3.5亿多的票房，成绩还是相当恐怖的，

其实曹忠想让徐正也跟着学习，回头他会问问徐正的想法，

徐正虽然没有执导喜剧的经验，但是演喜剧的经验的确很足，

也能成为曹忠发展喜剧道路上的一个帮手。

而申奥，虽然也算是拔苗助长，但也算能提前起飞二十年，

曹忠到时候会把分镜图处理好，而后手把手给申奥带上几天，

随时关注，曹忠相信没有搞砸的概率，

此前拍摄《南京照相馆》的时候，那么庞大的场面，申奥都见识过了，不至于。

成绩，曹忠也充满信心，

这种电影对于目前的电影市场，非常新奇，很有操作空间，

也便于曹忠之后为了华夏电影开启喜剧电影宇宙，最主要的，这部电影，屁股不但很正，也有一个非常重要的叙事结构。

父母对孩子的爱。

简而言之，情感叙事。

曹忠其实很奇怪，前世韩国的许多电影，总是会在电影最后给人以无法抑制的感动，

韩国，泰国，都属于中华文明圈，但论温情电影，华夏却比不过这两位，

拍出来让人感动的，卖不出票房，完全做不好叙事和商业的结合。

真是让人笑掉大牙，

《我的僵尸女儿》，《奇怪的她》，《与神同行》，《姥姥的外孙》，都有地方能戳人泪点，但是华夏就是没有相类似的电影。

甚至捡人家现成的翻拍。

这能是审查的锅吗？

曹忠是断然不信的，归根结底，

国内导演这群人，想国外搞奖的，屁股歪，想玩儿大片，玩不懂，有些人又是自持甚高，不想玩儿小片，这才会出现这种割裂的情况，

他认为这并非中国导演“拍不出来”，而是整个电影产业的环境、市场和创作思维暂时没有形成大量生产这种类型影片的成熟体系。

“情感叙事”是内核，“类型片”是外壳，电影先是有一个非常坚固的类型片框架，比如奇幻片，喜剧片，家庭伦理片，然后用充沛的情感作为填充物和润滑剂。

前世，中国电影发展到这条路上，已经是到了《人生大事》，《送你一朵小红花》，《你好李焕英》等时候了。

人们才开始摸索出来这种类型的创作规律。

工业体系落后了韩国十五年之久。

而在奇幻层面上的融合，更是只有《照明商店》才稍微显示威力。

其实中国很适合这种电影，或许这此类型电影的票房不会大爆，但对目前的中国电影市场而言，提升市场天花板，是足够的。

只要不是过度营销到《你好，李焕英》那种态势，也就不会出现反噬。

曹忠在《南京照相馆》是存在过度营销的，但他不后悔，只有把舆论拉满，得到足够的票房，他才能打断一批导演企图追求“文明”反战的叙事，比如鲁川。

之后的电影，他必然要加快速度，推进内容，最大化的提升中国电影市场容量。

而情感叙事类型片，通过此类电影嫁接喜剧元素，对未来的喜剧市场，同样能开发出值得开垦的蓝海。

曹忠要做一个破局者，

要给那帮导演看看，你们看不上，不想建的电影工业体系，

有的时候很简单，甚至简单的不像样子。

不是中国电影不行，只是你们局限在一个小圈子当中打转。

天天怪大环境不好，实际上他们才是破坏大环境的那些人。

而且，曹忠也在筹备自己的第二部电影剧本，他要拍的第二部，也和南京有关。

正研究着，王仁君进来了。

“忠哥，有人在网上骂你。”

曹忠看了消息，笑了。

他本来都没理由针对鲁川，这下子好了，小丑送上门来了。', '')